The Beach

Critique:

J’ai apprécié le film The Beach parce que le film est divertissant et touche à toutes les sortes genres qu’il peut y avoir. Par exemple, il y a une histoire d’amour, de rupture et de jalousie (triangle amoureux) entre Richard et le couple d’amis qu’il a invité avec lui. Il y a de l’action lors de batailles entre Richard ses amis de la ville, du suspense lorsqu’il nage pour aller vers l’île et lorsqu’il se bat avec le requin. Il y a un peu d’horreur quand il y a une attaque de requin sur plusieurs personnes. Il y a même un peu de bande dessinée pour démontrer le délire, ce que j’ai beaucoup apprécié, j’ai trouvé cet aspect intelligent. En outre, ce film je le réécouterais n’importe quand. 

                                                         The Beach

Synopsis :

The Beach est l’histoire de Richard (joué par Léonardo DiCaprio) qui rencontre un homme qui lui donne une carte qui mène à une île paradisiaque. Richard propose donc à son couple de voisin de l’accompagner. En route, Richard rencontre deux autres de ses voisins qui lui parle de cette mystérieuse île alors il leur donne une copie de la carte. Le couple d’amis organise le voyage à la perfection. Lorsqu’ils sont rendus sur l’île, ils découvrent un énorme champ de cannabis, mais ils se rendent compte qu’ils ne sont pas seul sur l’île. Après avoir échappé les Taïwanais  de justesse ils se rendent là où la petite population habite, sur une plage aux lueurs paradisiaque. Ils s’installent donc avec ceux-ci et essayent de cohabiter ensemble. Quelques mois après, les deux amis dont Richard leur a donné une copie de la carte, essayent d’aller sur l’île et la directrice du peuple n’a pas l’intention de les laisser entrer sur l’île, car les Taïwanais leur ont spécifiquement dit qu’ils ne voulaient voir personne d’autre sur leur île. Elle a donc demandé à Richard de leur faire peur pour plus qu’ils ne reviennent et de prendre la carte ensuite pour ne pas qu’ils la montrent à d’autres. Richard réussit à les faire partir, mais puisqu’il a « trahit » la population, ils ont convenu qu’il faut que Richard meurt.

Peur(s) du noir :

Réalisateurs :      Blutch

             Charles Burns

             Marie Cailloux

             Pierre Di Sciullo

             Lorenzo Mattotti

             Richard McGuire

Date de sortie :            2007

Résumé :

Peur(s) du noir est un film qui comporte plusieurs histoires qui a pour thème l’horreur. Le résumé de la première est l’histoire d’un jeune garçon qui trouve un insecte dans la forêt et qui l’emporte avec lui jusque dans sa chambre, mais l’égard durant la nuit. Quelques années plus tard, Il emmène une fille chez lui et elle se fait mordre. Après plusieurs semaines la fille change de caractère et il découvre que la morsure était un endroit où les bébés insectes se réfugiaient avant d’éclorent. Alors le jeune garçon devenu adulte était prisonnier de l’insecte qui possédait la fille et il est couvert de morsure pour que la maman insecte puisse avoir des petits.

Critique :

J’ai particulièrement aimé le film peur(s) du noir, car le fait d’avoir plusieurs petits récits qui fait le film en tant que tel nous mets en suspense durant tout le long du film. Les histoires n’étaient pas raccorder l’un après l’autre alors au début c’était difficile de suivre le courant de ce qui se passait, car on ne connaissait pas les personnages et il n’y avait pas continuité aux histoires. Il y avait le début de la première histoire après on sautait à la deuxième et on revenait à la première. Pour cette partie, je n’ai pas particulièrement apprécié, mais lorsqu’on comprend comment le film est fait, l’intrigue de savoir comment les cinq histoires se termine est intolérable.

American Splendor :

Réalisateurs :       Shari Springer Berman,

                      Robert Pulcini      

       

Date de sortie :      2003

Résumé :

American Splendor est un film dans un film. En premier lieu, c’est un documentaire sur l’original Hervey Peker et pour raconter son histoire, il engage des acteurs pour jouer les personnages dans sa vie. Son cheminement va comme suit : Harvey est un homme qui travaille dans un bureau ayant une passion pour la littérature. Il commence donc à écrire une B.D sur des tanches de sa vie. Étonnement, le recueil fait succès et publie plusieurs volumes. Grâce à son talent d’écrivain, il rencontre une femme et la marie une semaine plus tard. Mais soudain, le docteur lui annonce qu’il a le cancer. Sa femme lui propose d’en faire une B.D, mais celui-ci refuse, donc, sa femme lui en ait un avec l’aide de l’homme qui illustre les B.D d’Harvey. Après avoir fini la B.D, Harvey est guérit et lui et sa femme adopte la fille de l’illustrateur.

Critique :

American Splendor est une biographie tout en étant un film sur Harvey Peker que j’ai beaucoup apprécié. La façon dont ils ont incorporé le vrai Harvey Peker et son entourage dans le film, le parallèle entre les deux mondes a été très bien réalisée. L’histoire m’a beaucoup plus aussi, au lieu d’être un film dramatique et informatif sur la vie d’Harvey et sur sa célébrité pour ses B.D, c’est un film comique tout en nous informant amusement sur sa vie et son cheminement. J’ai aussi beaucoup apprécié le fait qu’il y aille des bulles avec des onomatopées lorsqu’un bruit survenait, cela donnait l’impression que nous lisions dans la bande dessiné qu’il avait écrite et que nous en faisions partit.

Persepolis :

Réalisateur :      Vincent Paronnaud, 

                    Marjane Satrapi

Date de sortie :    2007

Résumé :

Persepolis est l’histoire d’une jeune fille nommé Marjane qui habite en Iran et qui miraculeusement, survit à la guerre. Lors de son adolescence, elle se rebelle contre les autorités en écoutant de la musique punk et en s’habillant autrement en ne mettant pas son voile. Peu de temps après, ses parents croient qu’elle n’a pas sa place en Iran alors il l’envoie en Europe pour commencer sa vie d’adulte. À Vienne, elle passa d’un appartement à l’autre et un jour tomba amoureuse. Elle se fait tromper par son copain et se retrouve dans la rue. Après deux mois, elle retourne chez elle et essaye de retrouver sa vie d’avant en se mariant, mais après quelque temps elle divorce. Pour se changer les idées, elle va en vacance avec sa grand-mère et lors de son retour elle repart pour l’Europe refaire sa vie entière.

Critique :

Persepolis est un film qui m’a beaucoup plus, car ça nous permet d’en apprendre davantage sur la vie politique en Iran, comment les guerres se sont déroulées et les conséquences de celles-ci. Nous avons aussi une meilleure vision sur la pensée des habitants par rapport à cette situation. Même si l’histoire en générale est supposée être dramatique, certains personnages nous mets un sourire aux lèvres. D’un point de vue cinématographique, j’ai apprécié la touche de couleur lorsque Marjane quittait le pays d’Iran, car là-bas tout est en noir et blanc, mais lorsqu’elle quitte l’Iran pour aller en Europe, l’image n’est soudainement plus en noir et blanc, mais en couleur pour signifier la liberté et l’expression.  

Cours Lola Cours

Cours Lola Cours: (Lola rennt)

Résumé :

Une jeune fille aux cheveux rouges qui se nomme Lola reçoit un appel de Manny, son copain. Il lui annonce qu’il a perdu un sac contenant 100 000 Marks qu’il était supposé donner à son employeur (un trafiquant) et s’il n’obtient pas l’argent dans 20 minutes il se fera tuer. Lola part donc aider Manny pour trouver 100 000 Marks en 20 minutes. Elle court jusqu’au lieu de travail de son père, lui demande l’argent, mais il refuse. À cours de solutions, elle va rejoindre Manny pile à l’heure pour cambrioler une épicerie. Ils se sauvent avec l’argent, mais les policiers réussissent à tirer sur Lola. À partir de ce moment, Lola retourne dans le temps inconsciemment et change le déroulement de l’histoire en étant plus avancer dans le temps de quelques secondes ou plus reculé de quelques secondes.

Critique :

Le film cours Lola cours est un divertissement pour le voyeur, car on se pose toujours la question : « Mais que se passera-t-il? » Même si l’histoire en générale se répète 3 fois, les 3 fois sont différentes, car certaines actions et certains détails anodins sont accentués. Depuis que j’ai visionné ce film, je me questionne quotidiennement sur le temps. Par exemple, « si j’avais réagis 5 secondes plus tard, est-ce que j’aurais réagis de la même façon ou même, est-ce que la situation finale aurait été pareil? » De plus, les personnages sont toujours dynamiques. On voit Lola courir presque la moitié du film, eh bien l’effet de montage et les plans de caméra font en sorte qu’on ne s’épuise pas à la regarder courir.

Les prises de vue en fonction du montage :

-     -    La continuité dans la direction : (13 :20)

-   

 -     La loi de l’écart minimal entre deux plans successifs : (28 :50)

-     -    L’insert: (9:30)

-     -    La coupure franche:  (17:58 – 18:16 – 19:14)

-    -     La surimpression: (25 :59)

-     -   Le changement de format de plans: (10 :44 – 10 :46 – 10 :47)

-    -     Le fondu : (30 :46)

Exemples de back lights

Exemples de back light :

Magasine/Publicité

"Behind the scene"








Le film Schindler's list

Night Shyamalan

NIGHT SHYAMALAN :

Scénariste, réalisateur et producteur

Il a réalisé les films :

-       -  After Earth (Après la Terre) 2013

-       -  The Last Airbender (Le Dernier Maître de l’air) 2010

-       -  The Happening (Phénomènes) 2008

-        - Lady in the Water (La jeune fille de l’eau) 2006

-        - The Village (Le village) 2004

-        - Signs (Signes) 2002

-                                                                                                                                                                                - Unbreakable (Incassable) 2000

-                                                                                                                                                                                - The Sixth Sense (Le Sixième Sense) 1999

-                                                                                                                                                                                - Wide Awake (Éveil à la vie) 1998

-                                                                                                                                                                               -  Praying with Anger 1992

Le Sixième Sens

Synopsis:

Dr. Malcom Crowe est un psychologue spécialisé avec les enfants. Un soir, le docteur et sa femme fêtent la réussite de celui-ci quand un des anciens patient de Malcom entre dans la maison, accuse le docteur de ne pas l’avoir guérit, lui tire dessus et se suicide par la suite.

L’automne prochain, Malcom rencontre un enfant nommé Cole qui a des problèmes similaires à son père (le patient qui s’est suicidé). En essayant de l’aider, Malcom s’aperçoit que Cole est un médium, il peut voir des fantômes, mais ceux-ci ne savent pas qu’ils sont morts. Pris par son travail, le docteur s’aperçoit qu’il n’a plus de communication avec sa femme, ils ne se parlent plus comme avant et essaye de régler le problème tout en aidant le jeune garçon. Un jour, Malcom découvre pourquoi il n’a plus la même communication avec sa femme et pourquoi qu’il est le seul à pouvoir aider Cole. La nuit où le patient est entré en infraction dans la maison,                                                                        Malcom a réalisé qu’il n’avait pas survécu et qu’il était un                                                                      fantôme tout ce temps.

Critique : 

J’ai beaucoup aimé ce film, surtout car la fin est inattendue. En même temps, cela nous fais réfléchir sur si les fantômes existent vraiment. Même si le sixième sens peut paraître comme un film psychologique, il y a aussi du suspense et un peu d’horreur. Par exemple, Cole se réveille durant la nuit pour aller à la toilette et un garçon un peu plus vieux que lui l’invite à venir jouer à un jeu avec son père dans le salon et quand il se retourne, la moitié de son crâne est parti. C’est un film où l’ennuie n’est pas au rendez-vous, on veut toujours en savoir plus, que se passera-t-il? Pourquoi commet-il se geste? Mais ne vous inquiétez pas, toutes les réponses aux questions posées durant le film ce répond à la fin.

Night Shyamalan qui joue le rôle d'un medecin :

Language Cinéma:

Effect de portail: 

Plan demi-ensemble: 

Plan en contre-plongé: 

Péplum

TROIE

Synopsis :

Paris et Hector, prince de la cité de Troie, navigue jusqu’à Sparte pour faire la paix avec Agamemnon, roi de Sparte. Lors de leur séjour, Paris tombe en amour avec Hélène, femme de Ménélas qui est frère d’Agamemnon. Lorsqu’il est temps pour Paris et Hector de partir, Paris convainque Hélène de le suivre jusqu’à Troie. Mélénas s’en aperçoit et déclare la guerre a Troie en compagnie de son frère. Ils attaquent donc Sparte ayant pour meilleur guerrier Achille. Après plusieurs litres de sang écoulé, Sparte se repli face aux troyens. Ils élaborent donc une stratégie qui consiste à se cacher dans un énorme cheval en bois qu’ils ont construisent et l’offrir à Troie en guise de défaite. Les troyens, l’amène dans la cité et lorsque la nuit tombe, les chevaliers sortent du cheval et mets la cité en poussière. Ceux qui ont pu s’en sauver sont quelques paysans, Paris, Hélène, le bébé d’Hector et sa femme.  

Critique :

Le film Troie, réalisé par Wolfgang Petersen, est un film que j’ai beaucoup aimé, car principalement, les scènes de guerre sont très bien montées, ce qui m’a mise en haleine presque tout le film. Même si Troie est un péplum, donc un film de longue durée, je ne me suis pas ennuyer durant le visionnement, j’étais toujours intéressée par le déroulement de l’histoire et curieuse de ce qui allais se produire. Ce film n’est pas adresser qu’aux hommes ou juste aux femmes, car l’histoire en a pour tous les gouts, il y a des scènes de guerre ou on peut comprendre certaines stratégies de guerre, auxquelles est reliée une histoire d’amour, de vengeance, de jalousie. Bref, je recommande fortement le visionnement de ce film.

AGORA 

                                                            Synopsis :

À Alexandrie, la colère qu’à des chrétiens contre ceux qui se réfugient dans la grande bibliothèque à énoncer des idéologies sur l’astronomie est sur le point d’éclater. Plusieurs batailles ont lieu dans au cœur de la cité nommée Agora. Après plusieurs jours, les chrétiens n’en peuvent plus et force les portes de la grande bibliothèque pour saccager tout à l’intérieure. Pendant qu’ils forcent les portes, Hypatie et ses étudiants ramassent tous ce qu’ils peuvent pour sauver les connaissances écrites sur des papiers parchemin accumulées depuis des siècles. Dayus, un des étudiants d’Hypatie a à choisir entre son amour pour Hypatie et entre aller rejoindre les chrétiens, qui devient de plus en plus puissant.

Critique :

Agora n’est pas un film que j’ai énormément apprécié, car lors du visionnement du film, il n’a pas eu de moment où j’ai été captivée au point de retenir mon souffle. Presque tout était fluide, même avec les mouvements de caméra et le montage n’avait pas autant de coupures franches comme j’aurais aimé. Il n’y avait pas grand-chose qui m’a surpris l’œil. De plus, l’histoire n’a pas été très captivante de mon point de vue. On pouvait deviner à ‘avance que qui pouvais ce produire, par exemple lorsqu’Hypatie et ses étudiants ferment les portes pour ne pas laisser passer les chrétiens, on a un doute que dans peu de temps ils forceront la grande porte pour pouvoir entrer. Bref, ce n’est pas un film que je regarderai sur mon temps libre.

                                                      Festival National de Cinéma

Le festival national du cinéma (FNC) a été créé en 1971, le plus vieux festival au Canada. Ce festival a lieu au cours du 9 au 20 octobre diffusant environ 275 films, ils peuvent être des longs, moyens ou courts métrages. C’est une projection gratuite là où les types de films peuvent de genre être populaires, horreurs, arts martiaux, restaurés etc. Par exemple, Pink Floyd.  Il y a de tout pour nous divertir! Ainsi, ces films ne sont pas des Blockbusters, ils sont généralement tournés dans la région pour nous faire découvrir des types films outre que le style hollywoodien auquel nous sommes habitués. De plus, les auditeurs ont la possibilité de rencontrer des artistes comme, les réalisateurs, les producteurs, acteur etc. ce que je trouve génial pour ceux qui ont une grande passion pour le cinéma et désirent en savoir plus que de juste écouter de nouveaux films.

Pulp Fiction

                                             PULP FICTION

RÉALISTEUR: Quentin Taratino

DATE DE DIFFUSION : 1994

ACTEUR PRINCIPAUX : John Travolta

                                           Samuel L. Jackson

                                           Bruce Willis

                                           Uma Thurman

DURÉE : 2H34 (154 minutes)

RÉSUMÉ : Jules et Vincent  sont deux chasseurs de prime qui travail pour Marsellus, un assassin millionnaire. Marsellus apprend que trois de ses employés lui ont volé de l’argent et il envoi Jules et Vincent pour lui reprendre ce qui lui appartient. Ils ramènent donc un des voleurs, mais Vincent le tue par accident dans l’auto. Il faut donc qu’ils la nettoie sans se faire prendre. D’un autre côté, Marsellus achète la défaite de Butch, un lutteur professionnel, avant le match, mais celui-ci tue son adversaire alors Marsellus a pour plan d’assassiner Butch. Le lendemain, Marsellus le retrouve et ils se retrouvent tous les deux emprisonner dans une cave d’un magasin. Butch réussi à sortir et à délivrer Marsellus alors il n’a plus de dette envers lui.

Le « split screen » : il n’y en a aucun

Le portrait : 54 :17 minutes

               Description : Mia prend de la drogue dans le manteau de Vincent et pers connaissance.

L’utilisation des points de force :

Symétrique : 22 :07 minutes

Description : Il y a un effet de symétrie lorsque Butch est assis dans un bar (regard-hors-champ) pendant que Marsellus lui parle.

Asymétrique : 1 :25 :30

               Description : Butch explique à Fabienne comment sa montre a une très grande valeur pour lui.

Le plan-séquence : 11 :00 minutes à 13 :42 minutes

Description : Vincent et Jules sortent de l’ascenseur pour marcher jusqu’à la chambre en parlant de massages de pieds.

La règle des tiers : 7 :39 minutes

Description : Vincent et Jules se parlent dans l’auto, ils font leur apparition pour la première fois dans le film. Leur corps font les deux lignes verticales du tic-tac-toe.

Le hors-champ : 21 :47 minutes

               Description : Butch est assis dans un bar et Marsellus lui parle des facteurs de vie.

Le champs-contre-champs : 1 :28 minutes

               Description : Honey Bunny et Pumpkin ont une discussion au restaurant sur le cambriolage.

Le champ :

 Entrée (2 :50 minutes)

Description : Pumpkin demande pour d’autre café et la serveuse arrive dans la cadre sans voir son haut de corps.

Sortie (2 :55 minutes)

               Description : La serveuse sort du cadre lorsqu’elle a fini de servir le café à Pumpkin.

La profondeur de champ :

Faible : 23 :35 minutes

               Description : Marsellus parle à Butch dans un bar et sa tête est net, mais pas celle de Butch.

Grande : 51 :37 minutes

               Description : Vincent ramène Mia chez elle, elle met de la musique et commence à danser. 

LES PLANS PSYCHOLOGIQUES 

Le gros plan : 19 :10 minutes

Description : Jules vient de tirer sur un des trois hommes dans l’appartement et demande à Brett à quoi ressemble Marsellus Wallace.

Très gros plan : 2 :24 minutes

Description : Pumpkin met le révolver sur la table avant de commencer le cambriolage du       restaurant.

Le plan subjectif : il n’y en a pas

 LES ANGLES DE PRISES DE VUE 

La vue en contre-plongée : 8 :47 minutes

Description : Vincent et Jules arrivent à la destination, ils ouvrent le coffre de la voiture pour  prendre leur arme et la caméra est dans le coffre, ce qui créé la vue en contre-plongée. 

La vue en plongée : 10 :00 minutes

Description : Vincent et Jules entrent dans le lobby de l’appartement et s’apprêtent à prendre l’ascenseur.

Overhead shot : 1 :23 :24

               Description : Butch est sur le lit et explique à Fabienne qu’il ne se souvient jamais de ses rêves.

LES MOUVEMENTS DE CAMÉRA

Le panoramique horizontal : 57 :52 minutes

Description : Vincent amène Mia chez Lance pour qu’il règle le problème de Mia qui est en train de mourir et lorsque Jody arrive dans l’entré pour voir ce qui se passe Vincent, Lance et Jody ont une conversation en panoramique horizontal.

Le panoramique vertical : 1 :29 :45

Description : Butch retourne à son appartement pour reprendre sa montre et pour y accéder il monte des escaliers qui mènent à sa chambre.

Travelling latéral : 9 :20 minutes

Description : Vincent et Jules marchent vers l’appartement là où se trouvent les hommes    recherchés.

Travelling vertical :

               Description : Butch a tiré sur Vincent lorsqu’il sort de la salle de bain et on voit le corps gisant                   dans le bain.

Travelling arrière : 11 :31 minutes

               Description : Vincent et Jules marchent dans un corridor vers la porte de l’appartement.

Travelling avant : 35 :44 minutes

Description : Vincent fait le tour du restaurant lorsqu’il va souper avec Mia. La caméra est derrière le sujet pendant qu’il avance.

Travelling circulaire : 1 :14 :37

Description : Butch parle dans un téléphone public et la caméra tourne autour de la cabine téléphonique

La caméra à l’épaule : 1 :43 :50

Description : Butch cherche un objet dans le magasin pour pouvoir défendre Marsellus qui est torturé par un policier dans la cave.

Zoom avant : il n’y en a pas

Zoom arrière : il n’y en a pas

LES PLANS NARRATIFS 

Le plan  moyen : 24 :31 minutes

               Description : Vincent, Jules et le serveur entre dans le bar là où Marsellus parle avec Butch.

Le plan rapproché taille : 27 :30 minutes

               Description : Lance montre à Vincent les sortes de drogue qu’il a à vendre dans sa chambre

Le plan américain : 1 :04 :35

Description : Capitain Koons est debout dans le salon de la maison de Butch (lorsqu’il était enfant) et lui explique comment il a connu son père.

Le plan rapproché épaule : 1 :11 :01

               Description : Butch est dans un taxi en train d’enlever ses gants de boxe

LES PLANS DESCRIPTIFS

Le grand plan d’ensemble : il n’y en a pas

Le plan d’ensemble : 1 :08 :57

 Description : Butch lance une valise par le fenêtre et saute par la suite. On voit l’ensemble du quartier.

LES EFFECTS VISUELS

L’effet de reflet : 27 :43 minutes

Description : Lance explique à Vincent en détails pourquoi une des drogues est plus cher. Dans sa chambre il y a un miroir en face de son lit alors l’auditeur peut voir le corps de Lance et son expression faciale via le miroir.

L’effet de portail : 1 :03 :51

               Description : Butch regarde la télévision lorsqu’il était enfant (flash-back).

L’effet d’interdépendance : il n’y en a aucun.

CRITIQUE :

J’ai bien aimé le film Pulp Fiction. Il faut qu’on soit attentif à ce qui se passe dans le film, car l’histoire n’est pas en continue, il a plusieurs chapitres et parfois on voit le futur pour pouvoir deviner le passé. Ce que j’ai le plus aimé dans le film sont les dialogues entre les personnages, ils sont bien pensés et nous sommes jamais ennuyés à les écouter, il y a toujours un ‘punch’ ou une phrase dite dans une conversation qui rend un film dramatique en un film drôle. De plus, John Travolta, Samuel L Jackson et Bruce Willis (acteurs principaux) ont un très bon jeu d’acteur ce qui rend le film irréaliste réaliste.